CHAPTER XIV

MINERVA
NIOBE

제 14 장

미네르바
니오베

MINERVA

미네르바

The tale ran that in the reign of Cecrops, the first king of Athens [image:11K], the two deities contended for the possession of the city. The gods decreed that it should be awarded to that one who produced the gift most useful to mortals. Neptune gave the horse; Minerva produced the olive. The gods gave judgment that the olive was the more useful of the two, and awarded the city to the goddess; and it was named after her, Athens, her name in Greek being Athene.
[see also: Apollodorus - Cecrops and the contest between Athena and Poseidon
+ sources in note 2]

이때의 얘기는 이렇게 전해지고 있다. 즉, 아테네의 최초의 왕 케크롭스가 치세(치세)할 때, 아테나와 포세이돈 두 신이 그 도시를 각기 자기의 것으로 만들려고 싸웠다. 신들은 인간들에게 가장 유익한 선물을 준 자에게 그 도시를 주라고 결정했다. 포세이돈은 인간에게 말[마]을 주고, 아테나는 올리브나무를 주었다. 신들은 올리브나무가 좀더 유일하다고 판정하고 이 도시를 아테나에게 주었다. 그래서 그 도시는 그녀의 이름을 따라 아테네[아테나이]라고 불렀다.

 To watch her, as she took the wool in its rude state and formed it into rolls, or separated it with her fingers and carded it till it looked as light and soft as a cloud, or twirled the spindle with skilful touch, or wove the web, or, after it was woven, adorned it with her needle, one would have said that Minerva herself had taught her.

그녀가 헝클어진 털실을 손에 들고 타래를 만들거나, 손가락으로 선별하여 구름과 같이 가볍고 부드럽게 보일 때까지 빗질을 하거나, 북을 재치있게 돌리거나, 직물을 짜거나, 짠 뒤에 자수를 놓는 모습을 본 사람은 아테나 자신이 그녀를 가르쳤을 것이라고 말할 것이다.

But this she denied, and could not bear to be thought a pupil even of a goddess. "Let Minerva try her skill with mine," said she; "if beaten I will pay the penalty." Minerva heard this and was displeased. She assumed the form of an old woman and went and gave Arachne some friendly advice. "I have had much experience," said she, "and I hope you will not despise my counsel. Challenge your fellow-mortals as you will, but do not compete with a goddess. On the contrary, I advise you to ask her forgiveness for what you have said, and as she is merciful perhaps she will pardon you." Arachne stopped her spinning and looked at the old dame with anger in her countenance. "Keep your counsel," said she, "for your daughters or handmaids; for my part I know what I say, and I stand to it. I am not afraid of the goddess; let her try her skill, if she dare venture."

그러나 그녀는 이를 부정하였다. 그리고 그것이 설령 여신일지라도 다른 사람의 제자로 간주되는 것은 참을 수 없었다.
"아테나와 나의 솜씨를 경쟁시켜 보세요. 만약 내가지면 벌을 받겠어요." 하고 그녀는 말했다.
아테나는 이 말들 듣고 불쾌하게 생각했다. 아테나는 노파로 변장하고서 아라크네가 있는 곳으로 가서 다음과 같이 친절한 충고를 하였다.
"나는 많은 경험을 하였습니다. 당신이 나의 충고를 경멸치 않기를 바랍니다. 같은 인간끼리라면 얼마든지 경쟁을 하십시오. 하지만 여신과는 경쟁하지 마십시오. 도리어 당신이 말한 것에 대하여 여신의 용서를 빌기를 나는 충고합니다. 여신은 인자한 분이므로 당신을 용서할 것입니다."
아라크네는 베를 짜던 손을 멈추고 성난 얼굴로 노파를 노려보며 말했다.
"그런 충고라면 당신의 딸이나 하녀에게 하세요. 나는 내가 한 말을 알고 있고, 취소하지 않으렵니다. 나는 여신도 두려워하지 않습니다. 그럴 의사가 있으면 나하고 솜씨를 견주어 보게 하세요."

Wool of Tyrian dye is contrasted with that of other colours, shaded off into one another so adroitly that the joining deceives the eye. Like the bow, whose long arch tinges the heavens, formed by sunbeams reflected from the shower,* in which, where the colours meet they seem as one, but a little distance from the point of contact are wholly different.

* This correct description of the rainbow is literally translated from Ovid.

튀로스에서 산출되는 염료로 물들인 자주빛 실이 다른 여러 빛깔의 실과 대조되었는데 각 빛깔이 점점 변하여져 교묘한 다른 빛깔로 나타나 두 빛깔의 경계가 어딘지 분간 못할 정도였다. 그것은 소나기에서 반사되는 광선에 의해 형성되어 긴 궁형(궁형)으로 하늘을 물들이는 무지개와 같았다. 무지개의 각 빛깔은 서로 접촉하는 곳에서는 하나로 보이고, 접촉점에서 조금 떨어져서 보면, 전혀 다른 빛깔들로 보인다.

Minerva wrought on her web the scene of her contest with Neptune. Twelve of the heavenly powers are represented, Jupiter, with august gravity, sitting in the midst. Neptune, the ruler of the sea, holds his trident, and appears to have just smitten the earth, from which a horse has leaped forth. Minerva depicted herself with helmed head, her AEgis covering her breast. Such was the central circle; and in the four corners were represented incidents illustrating the displeasure of the gods at such presumptuous mortals as had dared to contend with them. These were meant as warnings to her rival to give up the contest before it was too late.
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Pallas et Arachne, lines 1-137]
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Pallas et Arachne, lines 138-163]

아테나는 자기의 직물에다 포세이돈과 경쟁했을 때의 광경을 짜넣었다. 천상의 열두 명의 신이 그려졌고, 제우스가 위엄을 과시하며 그 중앙에 자리잡고 있었다. 바다의 지배자인 포세이돈은 그의 삼치창(삼치창)을 손에 들고 있었는데, 방금 땅을 치고 온 모양이었고, 땅으로부터는 한 마리의 말이 뛰어나왔다.
아테나 자신은 머리에 투구를 쓰고 가슴은 방패로 가려진 모양으로 그려져 있었다. 이러한 모양이 한가운데 자리잡고 있었고 네 가장자리에는 신들에게 대항하여 감히 경쟁하려고 대드는 외람된 인간들에 대한 신들의 노여움을 그림으로 예시하는 사건들이 그려져 있었다. 이런 광경은 더 늦기 전에 아라크네로 하여금 경쟁을 중지시키기 위한 경고를 암시한 것이었다.

Arachne filled her web with subjects designedly chosen to exhibit the failings and errors of the gods. One scene represented Leda caressing the swan, under which form Jupiter had disguised himself; and another, Danae, in the brazen tower in which her father had imprisoned her, but where the god effected his entrance in the form of a golden shower. Still another depicted Europa deceived by Jupiter under the disguise of a bull. Encouraged by the tameness of the animal Europa ventured to mount his back, whereupon Jupiter advanced into the sea and swam with her to Crete, You would have thought it was a real bull, so naturally was it wrought, and so natural the water in which it swam. She seemed to look with longing eyes back upon the shore she was leaving, and to call to her companions for help. She appeared to shudder with terror at the sight of the heaving waves, and to draw back her feel, from the water.
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Pallas et Arachne, lines 164-213]

그런데 아라크네의 직물은 신들의 실패와 과오를 표시하기 위하여 고의로 선택된 제재(제재)로 가득 차 있었다. 어떤 정면에는 제우스의 변신인 백조를 포옹하고 있는 레다가 그려져 있었고, 다른 장면에는 그의 부친에 의하여 놋쇠로 만든 탑 속에 갇힌 다나에가 그려져 있었는데, 제우스는 그 탑 속에 금빛 소나기로 변장하여 들어가고 있었다. 또 다른 장면에는 황소로 변장한 제우스에게 속은 에우로페가 그려져 있었다. 그 소가 순한 데 용기를 얻어 에우로페는 그 등에 올라타니, 제우스는 바다 속으로 들어가 그녀를 등에 업은 채 크레타섬으로 헤엄쳐 갔다. 그 장면을 본 사람은 누구나 그것을 진짜 황소로 생각했을 것이며-그만큼 그것은 자연스럽게 그려져 있었다-황소가 헤엄치고 있는 바다도 그러하였다. 에우로페는 동경하는 시선으로 떠나온 해안을 돌아보고 친구에게 구원을 호소하는 것같이 보였다. 그녀는 물결치는 파도를보고 공표에 떨며, 발이 물에 닿지 않도록 오므리는 것같이 보였다.

Arachne filled her canvas with similar subjects, wonderfully well done, but strongly marking her presumption and impiety. Minerva could not forbear to admire, yet felt indignant at the insult. She struck the web with her shuttle and rent it in pieces; she then touched the forehead of Arachne and made her feel her guilt and shame. She could not endure it and went and hanged herself. Minerva pitied her as she saw her suspended by a rope. "Live," she said, "guilty woman! and that you may preserve the memory of this lesson, continue to hang, both you and your descendants, to all future times." She sprinkled her with the juices of aconite, and immediately her hair came off, and her nose and ears likewise. Her form shrank up, and her head grew smaller yet; her fingers cleaved to her side and served for legs. All the rest of her is body, out of which she spins her thread, often hanging suspended by it, in the same attitude as when Minerva touched her and transformed her into a spider.
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Pallas et Arachne, lines 214-244]

아라크네는 그녀의 직물을 이와 비슷한 제재로 채웠는데, 그것은 놀랄 만큼 잘 되긴 했으나, 그녀의 오만스럽고 불경한 마음을 나타내고 있었다. 아테나는 아라크네의 솜씨에 감탄을 금할 수 없었으나 모욕을 느끼고 분한 마음을 참을 수 없었다. 그래서 북으로 에우로페의 직물을 쳐서 찢어 버렸다. 그리고는 아라크네의 아마에 손을 얹고 그녀로 하여금 자기의 죄와 치욕을 느끼게 하였다. 아라크네는 참을 수 없어 나가서 목을 맸다. 아테나는 그녀가 끈에 매달려 있는 것을 보고 불쌍히 여기며 이렇게 말했다.
"죄많은 여인아, 살아나가거라. 그리하여 이 교훈을 기억하고 잊지 말아라. 앞으로도 영원히 너의 자손은 계속하고 잊지 말아라. 앞으로도 영원히 너의 자손은 계속하여 목을 매고 있거라."
아테나는 아라크네의 몸에다 아코닛 즙을 뿌렸다. 그러자 바로 아라크네의 머리는 더욱 작아졌다. 손가락은 옆구리에 붙어 벌려 다리의 역할을 했다. 그외는 다 몸뚱이이고, 이 몸뚱이로부터 실을 뽑아 이따금 그 실에 몸을 걸고 있었다. 이것이 아테나가 그녀에게 손을 대어 그녀를 거미로 만들었을 때의 자세다.

Spenser tells the story of Arachne in his "Muiopotmos," adhering very closely to his master Ovid, but improving upon him in the conclusion of the story. The two stanzas which follow tell what was done after the goddess had depicted her creation of the olive tree:

"Amongst these leaves she made a Butterfly,
With excellent device and wondrous slight,
Fluttering among the olives wantonly,
That seemed to live, so like it was in sight;
The velvet nap which on his wings doth lie,
The silken down with which his back is dight,
His broad outstretched horns, his hairy thighs,
His glorious colours, and his glistening eyes."*

"Which when Arachne saw, as overlaid
And mastered with workmanship so rare,
She stood astonied long, ne aught gainsaid;
And with fast-fixed eyes on her did stare,
And by her silence, sign of one dismayed,
The victory did yield her as her share:
Yet did she inly fret and felly burn,
And all her blood to poisonous rancour turn."

* Sir James Mackintosh says of this, "Do you think that even a Chinese could paint the gay colours of a butterfly with more minute exactness than the following lines: 'The velvet nap,' etc.?"- Life, Vol. II. 246.

And so the metamorphosis is caused by Arachne's own mortification and vexation, and not by any direct act of the goddess.

The following specimen of old-fashioned gallantry is by Garrick:

"UPON A LADY'S EMBROIDERY

"Arachne once, as poets tell,
A goddess at her art defied,
And soon the daring mortal fell
The hapless victim of her pride.

"O, then beware Arachne's fate;
Be prudent, Chloe, and submit,
For you'll most surely meet her hate,
Who rival both her art and wit."

Tennyson, in his "Palace of Art," describing the works of art with which the palace was adorned, thus alludes to Europa:

"...sweet Europa's mantle blew unclasped
From off her shoulder, backward borne,
From one hand drooped a crocus, one hand grasped
The mild bull's golden horn."

In his "Princess" there is this allusion to Danae:

"Now lies the earth all Danae to the stars,
And all thy heart lies open unto me."

NIOBE

니오베

The fate of Arachne was noised abroad through all the country, and served as a warning to all presumptuous mortals not to compare themselves with the divinities. But one, and she a matron too, failed to learn the lesson of humility. It was Niobe, the queen of Thebes. She had indeed much to be proud of; but it was not her husband's fame, nor her own beauty, nor their great descent, nor the power of their kingdom that elated her. It was her children; and truly the happiest of mothers would Niobe have been if only she had not claimed to be so. It was on occasion of the annual celebration in honour of Latona (Leto) and her offspring, Apollo and Diana (Artemis),- when the people of Thebes were assembled, their brows crowned with laurel, bearing frankincense to the altars and paying their vows,- that Niobe appeared among the crowd. Her attire was splendid with gold and gems, and her aspect beautiful as the face of an angry woman can be. She stood and surveyed the people with haughty looks. "What folly," said she, "is this!- to prefer beings whom you never saw to those who stand before your eyes! Why should Latona be honoured with worship, and none be paid to me? My father was Tantalus, who was received as a guest at the table of the gods; my mother was a goddess. My husband built and rules this city, Thebes, and Phrygia is my paternal inheritance. Wherever I turn my eyes I survey the elements of my power; nor is my form and presence unworthy of a goddess. To all this let me add I have seven sons and seven daughters, and look for sons-in-law and daughters-in-law of pretensions worthy of my alliance. Have I not cause for pride? Will you prefer to me this Latona, the Titan's daughter, with her two children? I have seven times as many. Fortunate indeed am I, and fortunate I shall remain! Will any one deny this? My abundance is my security. I feel myself too strong for Fortune to subdue. She may take from me much; I shall still have much left. Were I to lose some of my children, I should hardly be left as poor as Latona with her two only. Away with you from these solemnities,- put off the laurel from your brows,- have done with this worship!" The people obeyed, and left the sacred services uncompleted.
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Niobe, lines 245-347]

아라크네의 운명은 널리 방방곡곡에 구전되었다. 그리고 모든 불손한 인간들에게 신들과 겨루어서는 안된다는 교훈이 되었다.
그러나 테베의 여왕 니오베는 겸손의 교훈을 배우지 못했다. 그녀는 뽐낼 만한 만은 것을 가졌었다. 그러나 그녀를 득의양양하게 한 것은 남편이 명성도 아니었고, 그녀 자신의 아름다움도 아니었고, 그들의 가계(가계)도 아니었으며, 그들 나라의 세력도 아니었다. 그것은 그녀의 아들이었다. 그리고 사실 니오베는 어머니들 중에서 가장 행복한 어머니였을 것이다. 적어도 그녀가 다음과 같이 주장하지만 않았더라면 말이다.
매년 개최되는 레토와 그녀의 아들과 딸인 아폴론과 아르테미스를 기념하는 축제 때였다. 그 축네 때면 테바이 사람들은 이마에 월계관을 쓰고, 제단에 유향(유향)을 바치고, 기원을 하는 것이었다. 그때 니오베가 군중 속에 나타났다. 그녀의 의상은 금과 보석으로 찬란하였다. 그리고 그 얼굴은 노기에 차 있었으나 실은 아름답게 보였다. 그녀는 발을 멈추고 거만한 태도로 사람들을 내려다보며 말했다.
"어리석은 백성들아, 눈앞에 보고 있는 사람을 무시하고 본 일도 없는 자를 택하다니, 어째서 레토는 숭배하고 나는 숭배하지 않는다 말인가. 나의 아버지는 탄탈로스로서 신들의 식탁에 초청을 받을 정도였고, 어머니는 여신이었다. 나의 남편은 이 테바이의 시(시)를 건설하였고, 이 나라의 왕이 되어 있다. 그리고 프리기아 시는 재가 아버지로부터 양도받은 것이다. 그러므로 어디로 눈을 돌리거나 나의 영토가 보인다. 또 나의 모습이나 풍채도 여신답지 않지는 않을 것이다. 이밖에 나에게는 아들이 일곱 딸이 일곱 있어 우리와 혼인해도 좋을 만한 명문가에서 며느리와 사위를 구하고 있는 중이다. 이만하면 자랑할 만하지 않은가? 그래도 너희들은 티탄의 딸이고 둘밖에 자식이 없는 레토를 나보다 훌륭하게 여긴단 말인가. 내게는 그 일곱 배나 자녀가 있다. 나는 행복한 여인이요 장래에도 그럴 것이다. 그리고 그것을 누가 부정할 것인가? 하도 목을 많이 받았기 때문에 그중 한 둘을 잃는다 하더라도 아직 남아 있는 것이 많을 테니까. 아이들을 두서넛 잃는 일이 있다 할지라도, 단지 자식이라고는 둘밖에 없는 레토 같은 빈약한 처지가 되지는 않을 것이다. 이러한 축제는 집어 치우고 이마에 쓴 월계관도 벗어 버리고, 레토에 대한 숭배도 그만 두어라."
백성들은 이 니오베의 명령에 복종하여 제전(제전)도 중도에서 중지하여 버렸다. 

The goddess was indignant. On the Cynthian mountain top where she dwelt she thus addressed her son and daughter: "My children, I who have been so proud of you both, and have been used to hold myself second to none of the goddesses except Juno alone, begin now to doubt whether I am indeed a goddess. I shall be deprived of my worship altogether unless you protect me." She was proceeding in this strain, but Apollo interrupted her. "Say no more," said he; "speech only delays punishment." So said Diana also. Darting through the air, veiled in clouds, they alighted on the towers of the city. Spread out before the gates was a broad plain, where the youth of the city pursued their warlike sports.

레토는 분개하였다. 그리고 자기가 살고 있는 퀸토스 산 꼭대기에서, 자기의 아들과 딸에게 이렇게 말했다.
"얘들아, 너희 둘을 자랑으로 삼고, 헤라 이외에는 어느 여신한테도 뒤지지 안는다고 생각하던 내가 지금은 여신인지 아닌지도 의심받게 되었다. 너희들이 보호해 주지 않는다면 나는 숭배도 받지 못할 것이다."
같은 어조로 계속 말하려 하자 아폴론이 막았다.
"더 말씀하시지 마십시오. 말을 길게 하시면 형벌이 지연될 뿐이니까요." 딸 아르테미스도 같은 말을 했다. 그리고 두 신들은 공중을 화살처럼 날아가 구름의 베일을 쓰고 테바이 시의 탑 위에 내렸다. 성문 앞에는 넓은 들이 펼쳐져 있었고, 그곳에서는 테바이 시의 젊이들이 전쟁놀이를 하고 있었다. 

The inevitable arrow overtook him, as he fled. Two others, younger boys, just from their tasks, had gone to the playground to have a game of wrestling.

 피할 수 없는 화살은 도망치는 그들을 뒤따라 잡았다.그보다 어린 두 아들은 방금 공부를 마치고 씨름을 하러 운동장으로 가는 길이었다 .

[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Niobe, lines 348-371]
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Niobe, lines 372-434]

The terror of the people and grief of the attendants soon made Niobe acquainted with what had taken place. She could hardly think it possible; she was indignant that the gods had dared, and amazed that they had been able to do it. Her husband, Amphion, overwhelmed with the blow, destroyed himself. Alas! how different was this Niobe from her who had so lately driven away the people from the sacred rites, and held her stately course through the city, the envy of her friends, now the pity even of her foes! She knelt over the lifeless bodies, and kissed now one, now another of her dead sons.

민중들의 공포와 시종들의 비판하는 소리를 듣고 니오베는 이떤 사건이 일어났는가를 바로 알게 되었다. 그녀는 그런 일이 가능하리라고는 거의 생각할 수 없었다. 신들이 그런 일을감행한 데 대해서 분노하였고, 그들이 그런 일을 할 능력이 있는 데 대하여 놀랐다. 그녀의 남편인 암피온은 충격을 이기지 모해 자살하였다. 아, 최근까지만 해도 민중을 제전에서 추방하고 위풍당당하게 시중(시중)을 활보하고, 친구들에게 선망의 적이었던 니오베와 지금 적에게도 애련의 대상이 된 니오베와는 얼마나 차이가 있는 것일까. 그녀는 아들들의 시체 앞에 무릎을 꿇고 죽은 아들들 하나하나에게 키스했다.

Another, attempting to console her mother, suddenly ceased to speak, and sank lifeless to the earth. A third tried to escape by flight, a fourth by concealment, another stood trembling, uncertain what course to take. Six were now dead, and only one remained, whom the mother held clasped in her arms, and covered as it were with her whole body. "Spare me one, and that the youngest! O spare me one of so many!" she cried; and while she spoke, that one fell dead. Desolate she sat, among sons, daughters, husband, all dead, and seemed torpid with grief. The breeze moved not her hair, no colour was on her cheek, her eyes glared fixed and immovable, there was no sign of life about her. Her very tongue cleaved to the roof of her mouth, and her veins ceased to convey the tide of life. Her neck bent not, her arms made no gesture, her foot no step. She was changed to stone, within and without. Yet tears continued to flow; and borne on a whirlwind to her native mountain, she still remains, a mass of rock, from which a trickling stream flows, the tribute of her never-ending grief.
[see source: Ovid's Metamorphoses, Book VI, Niobe, lines 435-507]

둘째딸은 어머니를 위로하려고 하다가 갑자기 말을 그치고 죽어서 땅위에 쓰러졌다. 셋째딸은 도망치려 하고 넷째딸은 숨으려고 했으나 다른 딸들은 어찌할 바를 모르고 벌벌 떨며 서 있었다. 드디어 여섯이 죽고 딸 하나만이 남았다. 어머니는 이 딸을 두 팔로 끌어안고 온몸으로 호위하는 것 같았다.
"하나만, 그것도 제일 어린 딸 하나만 살려주십시오. 많은 자식 중에서 오직 하나만 살려주십시오."
하고, 니오베는 부르짖었다. 이렇게 말하고 있는 동안에 그 마지막 딸마저 죽어 쓰러졌다. 니오베는 죽은 아들들과 딸들과 남편 가운데 홀로 쓸쓸히 안자 있었다. 그리고 슬픔 때문에 정신을 잃은 것 같았다.
미풍도 그녀의 머리카락을 흩날리지 않았으며 그녀는 한 곳만을 응시하고 있었다. 살아 있는 기색이라곤 조금도 없었다. 혀가 입천정에 붙어 버리고, 혈관에서는 생명의 흐름이 그쳤다. 목은 굽혀지지 않았고, 팔도 아무런 거동도 하지 않았으며, 발도 한 발자국 옮기지 않았다.
니오베는 마음이나 몸이 모두 돌로 변해 버린 것이다. 그러나 눈물은 계속하여 흐르고 있었다. 그리고 회오리바람에 실려 고향 산에 운반되었다. 지금도 한 바위덩어리로 남아 있는데 그 바위로부터는 물이 졸졸 흐르고 있다. 그것은 니오베의 끊임없는 슬픔을 말해 주고 있는 것이다.

The story of Niobe has furnished Byron with a fine illustration of the fallen condition of modern Rome:

"The Niobe of nations! there she stands,
Childless and crownless in her voiceless woe;
An empty urn within her withered hands,
Whose holy dust was scattered long ago;
The Scipios' tomb contains no ashes now:
The very sepulchres lie tenantless
Of their heroic dwellers; dost thou flow,
Old Tiber! through a marble wilderness?
Rise with thy yellow waves, and mantle her distress."
(Childe Harold, IV. 79)

As an illustration of this story there is a celebrated statue in the imperial gallery of Florence. It is the principal figure of a group supposed to have been originally arranged in the pediment of a temple. The figure of the mother clasped by the arm of her terrified child is one of the most admired of the ancient statues. It ranks with the Laocoon and the Apollo among the masterpieces of art. The following is a translation of a Greek epigram supposed to relate to this statue:

"To stone the gods have changed her, but in vain;
The sculptor's art has made her breathe again."

Tragic as is the Story of Niobe, we cannot forbear to smile at the use Moore has made of it in "Rhymes on the Road":

"'Twas in his carriage the sublime
Sir Richard Blackmore used to rhyme,
And, if the wits don't do him wrong,
'Twixt death and epics passed his time,
Scribbling and killing all day long;
Like Phoebus in his car at ease,
Now warbling forth a lofty song,
Now murdering the young Niobes."

Sir Richard Blackmore was a physician, and at same time a very prolific and very tasteless poet, whose works are now forgotten, unless when recalled to mind by some wit like Moore for the sake of a joke.

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